Después de sus primeros escarceos en la gran pantalla como personaje secundario, y tras un notable periplo catódico a finales de los ochenta y principios de la década de los noventa en programas como 'In Living Color', 1994 supuso el salto al estrellato para un Jim Carrey que colgaría el merecido título de rey indiscutible de la comedia de la época. Los tres largometrajes estrenados en ese año —'Ace Ventura', 'La Máscara' y 'Dos tontos muy tontos'—, le catapultaron a una fama que se ha visto diluida recientemente.

El último tramo de su carrera no ha destacado precisamente por ser el más prolífico. Sus últimos papeles principales se remontan a 'Kick-Ass 2: con un par' y 'Dos tontos todavía más tontos'; algo que confirma el distanciamiento progresivo del actor del mundo de la interpretación, y que probablemente tenga algo que ver con su, conocido por todos, complicado estado emocional. Pero, ¿dónde ha estado Jim Carrey últimamente? El fascinante cortometraje 'I Needed Color' nos da la respuesta.

Desde que Neill Blomkamp arrancase su fantástico —por utilizar un adjetivo entusiasta— proyecto bautizado bajo el nombre de Oats Studio, el cineasta sudafricano ha demostrado que aún sigue conservando todo el talento que vertió sobre su opera prima. De este modo, parece confirmado que lo de 'District 9' no fue tan sólo una jugada de suerte, y que los descalabros sufridos en 'Elysium' y 'Chappie' fueron tan sólo una mala racha.

Después de dejarnos alucinados con el potente arranque de su flamante antología de cortometrajes con 'Rakka', de colaborar de nuevo con Sharlto Copley en 'God: Serengeti', y de dejar en pañales a la precuela de 'La Cosa' con el brutal 'Zygote', Blomkamp regresa con una breve pieza creada íntegramente en CGI. Un ejercicio rebosante de tanta mala baba como de buenas ideas titulado 'Kapture: Fluke' que podéis ver a continuación.

El cine de animación pasa por la que probablemente sea la etapa más prolífica de todos los tiempos, pero que vaya tantas películas conlleva que muchos cortometrajes acaben pasando desapercibidos, sin importar que merezcan la pena o no. Hoy ha aparecido online uno que está siendo de lo más comentado; se titula 'In a Heartbeat' y gira alrededor de un muchacho que se ha enamorado, con la particularidad de que es de otro niño.

En 'In a Heartbeat' vemos cómo literalmente el propio corazón de su protagonista amenaza con sacarle del armario para perseguir al chico de sus sueños. Un cortometraje sencillo y emotivo que lo confía todo a cómo cuenta la historia, apoyándose de forma notable en la banda sonora compuesta por Arturo Cardelús, ya que sus responsables han optado por prescindir por completo de los diálogos, haciendo así buena la frase de que más vale una imagen que mil palabras.

Hace ya seis años que se estrenó el 'premake' de 'La Cosa' (The Thing, 1982), es decir, la precuela a la película de John Carpenter que se desarrollaba como un reboot en toda regla. El hecho de sustituir los efectos creados por artistas del látex por la más pobre muestra de CGI de garrafón en el último momento convirtió una correcta monster movie en un prescindible homenaje a la original.

Cualquiera decepcionado con aquella, debería echar un vistazo al último trabajo de Neill Blomkamp en su serie de cortos de los estudios Oats. Pese a que presenta a una criatura mayormente creada de forma digital, esta es mucho más fotorrealista y la atmósfera, la tensión y el diseño del engendro que persigue a Dakota Fanning ofrece esa textura de horror y oscuridad que no ofrecía la precuela.

Aquí tenemos a nuestro creador, y es un poco cabroncete... Tras presentar dos extensos cortometrajes de más de 20 minutos ('Rakka' y 'Firebase'), el nuevo trabajo de Neill Blomkamp bajo el sello de Oats Studios es una pieza más humorística y breve, de apenas 4 minutos. Se titula 'God: Serengeti' y lo protagoniza Sharlto Copley, actor fetiche del director.

El corto supone la cuarta colaboración del intérprete con Blomkamp. Ambos debutaron en el cine con la espectacular 'District 9', luego Copley dio vida al villano de 'Elysium' y fue responsable de la voz y los movimientos del robot protagonista en 'Chappie'; ahora vuelve a ponerse en manos del realizador para ayudarle a levantar Oats Studios. Es un actorazo con facilidad para la comedia y con el papel de Dios vuelve a demostrarlo:

Neill Blomkamp lleva sin dirigir una película desde 2015, año en el que estrenó 'Chappie', una cinta de la que se siente muy orgulloso y cuyo fracaso le afectó bastante. Con 'Alien 5' ya descartada, Blomkamp decidió montar su propio estudio para explorar nuevas ideas y hace apenas un par de semanas lanzó 'Rakka', un espectacular cortometraje que no dejaba de ser el primero de muchos. Ahora podemos ver el segundo, se titula 'Firebase' y es una auténtica salvajada.

'Firebase' es un drástico giro de tuerca a los relatos bélicos. Se sitúa durante la guerra de Vietnam, donde están sucediendo una serie de hechos muy difíciles de explicar. La CIA procede a investigar lo sucedido, apuntando todo hacia una misteriosa y sanguinaria criatura aparentemente invencible. Blomkamp ha optado por complicarlo todo un poco más respecto a 'Rakka', una buena idea para seguir explorando las posibilidades de estas fascinantes ideas que hay en su cabeza.

Hace unos meses os comentábamos que el actor Dante Basco se había puesto a producir (con intención de dirigir) el cortometraje 'Bangarang', una precuela no oficial de 'Hook'(1991) del filme de Spielberg, en la que se contaría el origen de los niños perdidos y su líder Rufio. Tras alcanzar la suma de 70.000 dólares en el crowfunding, el corto ha hecho hoy su aparición.

Finalmente, ha sido dirigido por Jonah Feingold, que co-escribió el guión con Jeremy Mittleman y fue producido por Basco,que hace aquí un papel del director del niño que se convertirá en Rufio. Dosis de nostalgia para los nacidos durante los años ochenta que quedaron marcados por un personaje que todos recuerdan. Rufio era un asilvestrado asiático con cresta mohawk y la sonrisa traviesa del entonces jovencito Basco. En 'Bangarang', el líder de los niños perdidos obtiene su propio 'origins'.

Neill Blomkamp vuelve a dejarnos impresionados. No hay duda de que tiene talento para crear imágenes espectaculares partiendo de elementos de ciencia-ficción, aunque no está tan claro que pueda repetir el éxito que fue su ópera prima, 'District 9'. El cineasta tropezó con 'Elysium' y 'Chappie' pero consiguió que Fox se interesase por sus ideas para 'Alien 5'.

Contaba con Sigourney Weaver pero chocaba con el plan de precuelas de Ridley Scott y Fox canceló el proyecto. Blomkamp pasó página. Creó Oats Studios para realizar sus ideas en forma de cortos, con la posibilidad de trasladarlos al cine si el público así lo desea. Ahora podemos disfrutar de la primera de estas piezas; dura 22 minutos, se titula 'Rakka' y cuenta con Sigourney Weaver como gran estrella del reparto. Es realmente alucinante, no te lo pierdas.

Hoy 26 de abril se ha celebrado el Alien Day, una ocasión ideal para recordar la grandeza de la saga iniciada por Ridley Scott hace ya 38 años. Fox ha querido aprovechar la ocasión para seguir promocionando la muy esperada 'Alien: Covenant' lanzando 'The Crossing', un imprescindible cortometraje que nos aclara lo sucedido entre 'Prometheus' y esta nueva entrega de la franquicia que llega a los cines el próximo 12 de mayo.

Elizabeth Shaw (Noomi Rapace) y el androide David (Michael Fassbender) son los grandes protagonistas de este pequeña pieza que cuenta con una introducción a cargo del propio Scott. No llega ni a tres minutos, pero seguro que no soy el único que prefiere que Fox no se haya limitado a lanzar otro tráiler -solamente con el primero ya era suficiente y luego vimos otro también muy estimulante- y que siga la línea marcada por ese prometedor prólogo que publicó hace ya varias semanas.

Seguro que en el 2003, Barry Jenkins ni se imaginaba que 14 años después sería recordado, no sólo por el hecho de ganar el Oscar a la Mejor Película por 'Moonlight', su segundo largometraje, sino porque -errores de sobres aparte-, hizo historia...dos veces: por ser la primera película realizada íntegramente por afroamericanos y por ser la primera de temática LGTB en ganar un Oscar.

Y es que Jenkins, en el 2003, estudiaba cine en la Universidad del Estado de Florida en Tallahassee, muy alejado del glamour de las grandes ciudades. Y es entonces cuando rodó 'My Josephine', su primer cortometraje, y muy inspirado tras los acontecimientos del 11-S en Nueva York, narrando una historia valiente y ciertamente influído por cineastas como Wong Kar-Wai.