RSS Aaron Taylor-Johnson

‘Animales nocturnos’ (‘Nocturnal Animals’, Tom Ford, 2016) es la segunda película de su director, en realidad un diseñador de moda metido a director. ‘Un hombre soltero’ (‘A Single Man’, 2009) fue su debut, admirado por muchos y rechazado por otros tantos. Lo que está claro es que, en estos siete años trascurridos, Ford ha mejorado su estilo, y tomando la novela de Austin Wright como base, propone un fascinante relato sobre el amor y la venganza.

El siempre difícil diálogo entre literatura y cine —dos artes tan complementarios como diametralmente opuestos— tiene lugar en el film de Ford a través de entrelazar tres historias que se complementan y también se enfrentan. Las tres bajo el punto de vista del personaje de Amy Adams, algo que empareja al film con la otra gran película protagonizada por la actriz en el 2016: ‘La llegada’ (‘Arrival’, Denis Villeneuve, 2016), en la que el punto de vista es vital.

John Cena lleva más de una década siendo la principal estrella de WWE, la compañía de lucha libre de la que parte lo que en España conocimos durante años como 'Pressing Catch'. En ese tiempo ha probado suerte en el cine en varias ocasiones, pero parece que es en la actualidad cuando su carrera está terminando de despegar. Ahora podemos verle en el tráiler de 'The Wall', el thriller bélico de Doug Liman donde comparte protagonismo con Aaron Taylor-Johnson.

'The Wall' nos contará la historia de dos en la que dos soldados norteamericanos (Cena y Taylor-Johnson) en la guerra de Irak, que quedan atrapados a merced de un francotirador con un enclenque muro como única protección. Como es lógico, su enemigo aprovechará cualquier ocasión para intentar acabar con su vida. Una premisa sencilla pero potente con un avance que invita al optimismo.

Ojo a esto. Amy Adams, Jake Gyllenhaal, Michael Shannon y Aaron Taylor-Johnson protagonizan 'Animales nocturnos' ('Nocturnal Animals'), la nueva película escrita y dirigida por Tom Ford. Focus Features nos deja hoy el esperado tráiler y es tan cautivador como cabía desear. Ahora sólo queda confiar en que cumpla lo que promete...

Recordemos que este famoso diseñador de moda debutó como director con la sorprendentemente inspirada 'Un hombre soltero' ('A Single Man', 2009). 'Animales nocturnos' es su segundo film y las entusiastas críticas que nos han llegado desde los festivales de Venecia (donde ganó el gran premio del jurado) y Toronto confirman el talento de Ford para el séptimo arte. Sus (pocos) detractores señalan que debajo de toda esa belleza sólo hay vacío, confusión y pretensión; ahora bien, ¿puede ser eso lo que busca reflejar el autor?

'Un hombre soltero' ('A single man', 2009) fue su debut cinematográfico y con él consiguió unas críticas bastante buenas. Ahora, el diseñador de moda y realizador de cine, Tom Ford, vuelve a ponerse tras la silla de dirección con ‘Nocturnal animals’, un thriller dramático cuyo guión ha adaptado de la novela 'Tony y Susan', escrita por Austin Wright. Su protagonistas serán Jake Gyllenhaal y Amy Adams. Aquí tenéis las primeras imágenes.

El argumento se centrará en la historia de Susan Morrow, una mujer que convive con un médico tras haber abandonado a su primer esposo. Un día recibe un paquete que contiene la primera novela de su ex junto a una nota en la que le pide que la lea. Susan acepta y se sumerge en la narración y es atrapada de una manera tan abrumadora por el libro que se da cuenta de que a su vida le falta algo y empieza a revivir su pasado y cuestionarse su futuro.

Lucasfilm y Disney están buscando al nuevo Han Solo. Como sabréis, Phil Lord y Chris Miller —'Infiltrados en clase' ('21 Jump Street'), 'La LEGO película' ('The LEGO Movie')— van a dirigir un spin-off sobre el personaje de Harrison Ford en la saga 'Star Wars' y, mientras se trabaja en el guion, ya ha comenzado el casting. Hollywood Reporter informa que hay más de 2.500 candidatos entre 18 y 34 años para dar vida al joven Solo. No será una tarea fácil...

Si bien en principio había pensado incluir a 'Kick-Ass 2 - Con un par' (id, Jeff Wadlow, 2013) en la misma entrada que publicaba esta mañana sobre la primera parte de la adaptación del cómic homónimo de Mark Millar y John Romita Jr., he considerado finalmente más oportuno que la cinta cuente con su artículo propio y no quede como mera acotación de una predecesora que no sólo se sitúa, como decía hace unas horas, en ese grupo de películas a incluir dentro de lo mejor del "género", sino que vapulea a su antojo a una secuela por momentos indigna de dicha calificación.

Y es que, en términos generales, la esperada secuela de 'Kick-Ass - Listos para machacar' ('Kick-Ass', Matthew Vaugh, 2010) fue una sonora decepción: no sólo es que se quedara muy por debajo de su antecesora, es que su ritmo irregular, su humor aún más irregular y una dirección pobre en imaginación y recursos la convierten en un filme del montón que poco o nada tiene que ver con lo que Vaughn ponía en juego tres años antes.

Matthew Vaughn no llegaba de nuevas en lo que a cómic se refiere cuando decidió ponerse al frente de 'Kick-Ass - Listo para machacar' ('Kick-Ass', Matthew Vaughn, 2010). A fin de cuentas, el cineasta británico ya había rodado esa espléndida y bella adaptación de la obra de Neil Gaiman y Charles Vess que fue 'Stardust' (id, Matthew Vaugh, 2007). Pero una cosa es poner en imágenes un cuento lleno de fantasía y otra muy distinta era acercarse a las bestiales viñetas guionizadas por Mark Millar y dibujadas por John Romita Jr.

Del genial guionista escocés y de sus muchas y brillantes idiosincrasias ya hablamos largo y tendido con motivo del estreno de 'Kingsman. Servicio secreto' ('Kingsman. The Secret Service', Matthew Vaughn, 2015) —para el que esto suscribe, y sin ningún atisbo de duda, una de las mejores cinco películas de lo que llevamos de año—, así que, como es habitual en este especial, centraremos primero nuestra atención en dar unas breves pinceladas acerca de un cómic que, desde su primer número, tuvo una descarada vocación cinematográfica.

Empieza a ser preocupante lo normal que empieza a resultar el hecho de que un canal decida seguir adelante con una serie para luego cancelarla antes de emitir episodio alguno. La cosa tuvo final feliz en el reciente caso de 'Unbreakable Kimmy Schmidt', pero no es, ni mucho menos, lo habitual, ya que me da que no sucederá lo mismo con 'Members Only', una de las series que ABC tenía previsto estrenar en midseason y que acaba de ser cancelada.

Conocida anteriormente por el nombre de 'The Club', estamos ante una serie que fue bastante comentada en su momento por suponer el salto a la pequeña pantalla de David O. Russell. Sin embargo, el director de 'La gran estafa americana' tardó bien poco en abandonar lo que se estaba vendiendo como una especie de versión moderna de 'Arriba y abajo' ambientado en un club privado de campo protagonizada por John Stamos y Betsy Brandt y quizá ahí empezaron las dudas entre los ejecutivos de ABC.

ABC no ha querido pronunciarse sobre los motivos de esta cancelación, pero todo indica que se debe a que los canales cada vez son más generosos a la hora de dar el visto bueno a las series para que no acaben en otro canal pero que luego no terminan de estar convencidos con lo que sus responsables van haciendo y deciden quitárselas de en medio sin darles oportunidad alguna de demostrar si podrían ser un éxito.

Vía | Hollywood Reporter
En ¡Vaya Tele! | 'Unbreakable Kimmy Schmidt' es cancelada sin estrenarse, rescatada y renovada al mismo tiempo

Nos han vuelto a engañar. En pocas palabras, lo mejor de este remake o nueva versión de 'Godzilla' (Gareth Edwards, 2014) es el tráiler (en especial aquel brillante teaser) y la secuencia de créditos inciales, una joyita que cautivará a los fans de la criatura y los amantes de las fantasías conspiranoicas más ingeniosas. Prácticamente todo lo demás, a la basura.

Hay un importante cuestión de base que (casi) han conseguido que pasemos por alto. 'Godzilla' es esencialmente japonés (curiosamente, Ken Watanabe también participó en un film que desvirtuaba otro icono nipón, 'El último samurái') y nace del horror provocado por las bombas atómicas que cayeron sobre Hiroshima y Nagasaki. Ya sabéis, por la paz y eso. Hollywood recicla a Gojira y pone de héroe a un militar estadounidense. Que salva la vida a un aleatorio niño japonés. Delirante.

Uno de los grandes hábitos de los blockbusters americanos es su tendencia a mostrar destrucción de una forma abrumadora, pensando que esto equivale a esa espectacularidad que los productores buscan con empeño para conseguir llevar al público a las salas. El problema es que llega un punto en el que lo más habitual es que sea simplemente aparatoso y repetitivo, ya que no hay tantas formas atractivas de destrozar cosas y al final acaba siendo más de lo mismo, pero peor.

Me quedaba la duda de si 'Godzilla' (Gareth Edwards, 2014) iba a ser otro ejemplo más de eso. Ojo, hay algunas que hasta son entretenidas y del regreso al cine de uno de los monstruos más famosos de todos los tiempos podía esperarse que apostasen por esa vía --aunque no les salió demasiado bien en la versión dirigida por Roland Emmerich--. No ha sido así, ya que se trata de una película que arriesga en su forma de abordar la historia para equilibrar la necesidad de ser un espectáculo de primer nivel con su aspiración de ser un tenso drama humano.