RSS Morgan Freeman

Todo el mundo quiere tener su propia franquicia, desde los propios estudios hasta los intérpretes. No deja de ser lo más parecido a una garantía de éxito que pueden tener todos ellos, por lo que en ocasiones se aferran a sagas que tampoco arrasan realmente. Ese parece el caso de Gerard Butler con 'Objetivo: La Casa Blanca' ('Olympus Has Fallen'), que ya dio pie a una segunda entrega en 2016 y que pronto tendrá tercera parte. Se titula 'Angel Has Fallen' y la noticia ahora es el fichaje de Ric Roman Waugh para realizarla.

Waugh es conocido principalmente por haber dirigido a Dwayne Johnson en 'El mensajero' ('Snitch'), pero también ha hecho otros títulos como 'Criminal' ('Felon') o 'Shot Caller', su último trabajo hasta ahora para el que contó con la presencia de Nikolaj Coster-Waldau, el célebre Jaime Lannister de 'Juego de Tronos' ('Game of Thrones'). Aquí además de con Butler también contará con el regreso de Morgan Freeman, desconociéndose por ahora si Melissa Leo y Radha Mitchell también repetirán.

Llega una edad en la que muchos actores parecen condenados a papeles secundarios, normalmente a roles asignados más por el prestigio que da su presencia a la película que por cualquier otra cosa. Perfectamente podría aplicarse eso de Morgan Freeman, Michael Caine y, en bastante menor medida, Alan Arkin, pero en 'Un golpe con estilo' ('Going in Style'), la comedia de la que más abajo podréis ver su tráiler, ellos son los grandes protagonistas de la función.

'Un golpe de estilo' nos contará la historia de tres amigos que deciden atracar un banco para recuperar el dinero de sus pensiones que el propio banco les ha hecho perder. El problema es que ambos están ya jubilados, por lo que no será una tarea precisamente sencilla. No suena especialmente estimulante, pero echadle un ojo al tráiler, que parece que podría salir algo entretenido.

Las franquicias cinematográficas dan de comer a mucha gente, tanto a los que trabajan en ellas como a los que participan en otros títulos que seguramente jamás se harían si la compañía detrás de la misma no sacase pingües beneficios gracias a sagas más o menos inspiradas. Su existencia es necesaria para que la maquinaria de Hollywood siga funcionando, pero hay ocasiones en las que no queda otra que renovarse o morir.

No sé hasta qué punto esperaban en Universal que 'El coleccionista de amantes' (‘Kiss the Girls’) fuera a ser la primera entrega de una lucrativa franquicia. La cuestión es que funcionó tan bien que no dudaron en dar luz verde a 'La hora de la araña’ (‘Along Came a Spider’), con Morgan Freeman dando vida de nuevo a Alex Cross. Sobre el papel, una apuesta segura, pero acabó no siéndolo. Lo que no tengo claro es si fue por ser mala -que lo es- o por apostar por un modelo en horas bajas.

Hay ciertas ideas que parecen bastante malas sobre el papel. Sin embargo, no todos son de la misma opinión y en algunos casos acaban saliendo adelante, dejando espacio únicamente para la confirmación de nuestros miedos o para sorprendernos en mayor o menor medida. Por desgracia, lo primero es bastante más habitual, pero no por ello hay que perder la esperanza en que suceda lo segundo, incluso cuando todo apunta a un histórico desastre.

No tengo problemas en reconocer que el interés que sentía hacia ‘Ben-Hur’ era, en el mejor de los casos, reducido. Lo que habíamos podido ver sobre ella en los avances invitaba a salir corriendo y las críticas hacia esta nueva versión de la novela de Lew Wallace no habían sido precisamente positivas. Todo estaba en su contra y no seré yo el que la reivindique cuando no creo que lo merezca, pero eso tampoco quiere decir que sea una horrible pérdida de tiempo.

Desde 'Descifrando enigma' ('The Imitation Game', 2014), no vemos a Keira Knightley en un papel importante, pero por suerte eso va cambiar, ya que la británica anda metida en varios proyectos. El último en incorporarse en su lista es la nueva adaptación en imagen real que está preparando Disney desde hace un tiempo: el de 'El Cascanueces'.

Knightley dará vida a uno de los roles principales de 'El Cascanueces y los cuatro reinos' ('The Nutcracker and the Four Realms'), el famoso cuento de E.T.A Hoffman, popularizado por Tchaikovsky en su mítico ballet. La actriz dará vida al Hada de Azúcar y, sin duda, será uno de los papeles más dulces que interprete al ir destinada a un público infantil.

Es inevitable que nuestro parecer sobre las películas evolucione a lo largo del tiempo, ya sea porque con la edad nuestros gustos van cambiando o porque simplemente no supimos percibir sus virtudes o defectos tras verla por primera vez. Obviamente, los revisionados ayudan mucho a ello, pero también es posible que suceda simplemente porque de vez en cuando nos acordamos de ellas y nos da por pensar un poco en qué fue lo que nos gustó o desagradó de ellas.

En el caso de ‘Ahora me ves’ (‘Now You See Me’) mi opinión sobre ella ha ido mejorando desde que la vi allá por julio de 2013. Sigo pensando que su desenlace es una tomadura de pelo, pero por lo demás la recuerdo con más agrado del que pensaba en un primer momento. Quizá eso haya ayudado a que haya disfrutado -con moderación- de ‘Ahora me ves 2’ (‘Now You See Me 2’), una secuela que busca el más difícil todavía para intentar superar a su predecesora.

BUF. Lo mínimo que cabe esperar de una superproducción de Hollywood es que sus trailers nos vendan un gran espectáculo (aunque luego rara vez cumplan esa promesa), sin embargo, el tráiler final de 'Ben-Hur' es terrible, provoca vergüenza ajena. Recordemos que hace tres meses pudimos ver un largo teaser de esta nueva versión dirigida por Timur Bekmambetov cuyo objetivo parecía ser la evocación de 'Gladiator'. Han cambiado de estrategia.

El director ruso, responsable de 'Wanted' o 'Abraham Lincoln: Cazador de vampiros', mantiene que su nuevo trabajo no es un remake sino una adaptación más fiel a la novela original, escrita por Lew Wallace, donde el mensaje es el perdón y no la venganza. Para subrayarlo, en este segundo tráiler hay un par de escenas del héroe (Jack Huston) con Jesucristo (Rodrigo Santoro), quien le transmite su mensaje de amor...

Atina mi compañero Mikel al comparar ‘Objetivo: Londres’ (‘London Has Fallen’, Babak Najafi, 2015) con la última temporada de la serie televisiva ‘24’, en la que el expeditivo Jack Bauer se paseaba por la capital británica impidiendo el enésimo ataque terrorista de una pandilla de chalados. Siendo un fan de Bauer, he encontrado mucho más disfrutable la nueva entrega de Mike Banning que la última y prescindible temporada de la citada serie.

‘Objetivo: Londres’ es la lógica secuela de ‘Objetivo: La Casa Blanca’ (‘Olympus Has Fallen’, Antoine Fuqua, 2013), aquella especie de refrito de ‘Jungla de cristal’ (‘Die Hard’, John McTiernan, 1988) —de hecho, el film más influyente en buena parte del cine de acción posterior— en la que se salvaban un par de secuencias filmadas con mano firme por Fuqua, mejor director de lo que parece a simple vista. Aquí no tenemos a Fuqua, y el film se debate entre el despropósito y lo directamente ridículo, pero hay detalles, matices, que la hacen bastante llevadera.

El estreno hace ya unos tres años de ‘Objetivo: La Casa Blanca’ (‘Olympus Has Fallen’) se saldó con un éxito modesto, ya que ingresó 161 millones de dólares frente a un presupuesto de 70. Por mi parte, ya sabéis que disfruté con la película, pero no esperaba que fuera a tener una secuela y tampoco tenía demasiado interés en una. Era efectiva y recuperaba un cine de acción ya algo inusual en Hollywood, pero también era un tanto genérica como para querer volver a ver a sus personajes.

Además, una de las cosas más interesantes era el nervio de Antoine Fuqua para las escenas más movidas, así que su sustitución por el iraní Babak Najafi al frente de ‘Objetivo: Londres' (‘London Has Fallen’) hizo que mi interés bajase aún más. Quizá esa falta de expectativas ha ayudado a que pasara un rato entretenidillo con su sobredosis de acción al servicio de un Gerard Butler cumplidor pero que tampoco tiene ganas de esforzarse demasiado.

‘Harry e hijo’ (‘Harry and son’, Paul Newman, 1984) es una de las películas más extrañas del actor/director. Se trata del único trabajo donde Newman aparece acreditado como guionista y autor de la historia, al lado de Ronald Buck. Una historia que se inspira parcialmente en la novela ‘A Lost King’ de Raymond DeCapite. Las malas lenguas dicen que esta película posee mucho de autobiográfica, debido a la especial relación que Newman tuvo con su hijo. No sería de extrañar.

El propio actor declaró en una ocasión que éste era un film muy personal, que tuvo una mano creativa incluso antes de dirigirla. Si a ello sumamos la elección del actor Robby Benson —sex symbol de los setenta—, que también tuvo una más que difícil relación con su padre, está claro que estamos ante un film que supone mucho para sus artífices. Realizada en una década en la que el público buscaba otras cosas, el film hereda formas sesenteras y setenteras, dando como resultado una película muy interesante a ratos, muy desequilibrada en otros.