RSS Stanley Kubrick

Ya hemos comentado en varias ocasiones lo complicado que es acertar con el diseño de un póster para promocionar un largometraje, y la de disgustos que nos dan últimamente las productoras y sus divisiones de marketing. Pero aún padeciendo los sudores fríos provocados por el famoso cartel de 'Spider-Man: Homecoming' —que no ha mejorado lo más mínimo con su rancia apuesta para el mercado español—, he descubierto una colección que hace a la última campaña de Marvel digna de las paredes del museo del Prado.

La selección de carteles realizados por artistas polacos que os dejo a continuación es una fascinante mezcla entre la absoluta genialidad y los más grandes disparates. Un festival rebosante de un dudoso sentido de la estética, y con una tendencia a transformar cualquier concepto, película y personaje en una oda al terror y al imaginario pesadillesco de la que no se libra Kubrick, Spielberg ni el mismísimo Martin Scorsese.

Christopher Nolan se ha convertido, por méritos propios, en una figura de lo más controvertida entre el nutrido grupo de aficionados que pulula por ese cinefórum globalizado que son las redes sociales. Objeto de la más intensa de las pasiones y, a su vez, del odio más visceral a cada paso que da su carrera, es innegable que, le pese a quien le pese, el director británico es la gran esperanza que le queda al blockbuster contemporáneo.

Su cariz de artesano amante de la maqueta y fiel siervo del celuloide, la controvertida solemnidad con la que se aproxima a proyectos que, en manos de otros, caerían en el terreno del entretenimiento vacuo, y su capacidad innata de ofrecer cine de autor capaz de reventar la taquilla de cualquier multicine, le han convertido en uno de los nombres más relevantes de la industria de los últimos tiempos.

Parece que una de las últimas modas de Hollywood es hacer públicos los motivos que nos llegaron a ver el desenlace que aparece en pantalla en lugar de los inicialmente previstos. Ya os hablamos de los casos de 'Rogue One: Una historia de Star Wars', 'Assassin's Creed' y, más recientemente, 'Frozen, el reino del hielo', siendo ahora el turno de 'El resplandor' ('The Shining'), pues se han revelado los motivos que llevaron a Stanley Kubrick a cambiar el final de la novela de Stephen King.

De hecho, Kubrick cambió el final en repetidas ocasiones hasta llegar en el último momento al que finalmente vimos. Jan Harlan, productor de 'El resplandor', y Diane Johnson, que escribió el guion junto a su director, son los que nos explican en una entrevista con EW lo que sucedió, empezando por el hecho de que Kubrick no tenía especial interés en el cine de terror y que exigió cambiar todo lo que quisiera para hacerla:

Es el director más controvertido de la historia. Probablemente el más admirado por un amplio sector del público, repudiado por el resto. Lo mismo ocurre con la crítica, que razona en ambos extremos su amor y odio por uno de los autores más representativos del cine estadounidense. Me encuentro, evidentemente, en el primer grupo, y aún recuerdo el impacto que supuso el fallecimiento de Stanley Kubrick unos meses antes del estreno de 'Eyes Wide Shut' (1999).

Tras la muerte del cineasta, su viuda pidió al escritor Jon Ronson que echase un vistazo a unas cajas que había dejado Kubrick. En ellas Ronson encontró de todo. Material inédito de muchas de sus películas. 1000 cajas que contenían muchísimo material de todo tipo, guardado por el director meticulosamente, perteneciente casi todo a período posterior a 'Barry Lyndon' (íd., 1975). Con ello Ronson dirigió el documental para televisión 'Las cajas de Stanley Kubrick' ('Stanley Kubrick Boxes', 2008).

Se acercan las navidades, una época en la que seguro que muchos daréis y recibiréis multitud de obsequios. Por ello, en Blogdecine hemos realizado una selección de 17 blu-rays que estamos convencidos de que vais a desear que os regalen estas navidades si es que no forman ya parte de vuestra colección.

Para elegirlas hemos tenido en cuenta que aún se puedan conseguir con facilidad, ya que hay otras ediciones muy estimulantes que ya están descatalogadas y sólo un milagro o la segunda mano os permitiría haceros con ellas, algo que seguro que no queréis que os pase con muchas de las que encontraréis a continuación. Sin más que añadir, os dejamos con ellos.

Tengo 100 años. Leo sobre Hollywood y no conozco a la gente. ¿Dónde está Burt (Lancaster)? ¿Dónde está Laurence Olivier? Todos se han ido. Les echo de menos. Me siento solo.

El legendario Kirk Douglas cumple hoy 100 años, por lo que los medios han vuelto a centrar su atención en el último gran actor vivo del Hollywood clásico -en lo referente a actrices también tenemos la suerte de aún tener entre nosotros a Olivia de Havilland, que también ha llegado a esa misma edad durante este 2016-. Es lógico por tanto que eche de menos a muchos de sus colegas, pero esa ha sido la única nota de tristeza en su reciente charla con Variety.

El protagonista de inolvidables películas como ‘El gran carnaval’ (‘Ace in the Hole’), ‘Cautivos del mal’ (‘The Bad and the Beautiful’) o ‘El día de los tramposos’ (‘There Was a Crooked Man…’), por mencionar sólo algunos de sus mejores trabajos, aprovechó para hablar de muchos temas, incluso de su complicada relación con Stanley Kubrick, con quien trabajó en ‘Senderos de gloria’ (‘Paths of Glory’) y ‘Espartaco’ (‘Spartacus’):

Cada vez son más populares en Internet los vídeos comparativos que recopilan homenajes o referencias. Hoy traigo uno que, aunque no me termina de convencer, me parece muy interesante y puede dar que hablar sobre una gran película, infravalorada dentro de la filmografía de Steven Spielberg.

Se trata de un montaje que nos señala guiños al cine de Stanley Kubrick incluidos en las imágenes de 'A.I. Inteligencia Artificial' ('Artificial Intelligence: AI', 2001). Como sabrás, Kubrick estuvo trabajando en una adaptación del relato 'Los superjuguetes duran todo el verano', de Brian Aldiss, pero llegó a la convicción de que Spielberg era más indicado para dirigirlo, y concibió el proyecto como una colaboración entre ambos. Al morir el primero, en 1999, el segundo decidió cumplir su voluntad y rodar esta fantástica versión de Pinocho.

Vietnam fue lo que tuvimos en lugar de una infancia feliz.

A muchos quizá no les suene el nombre de Michael Herr, pero si nombramos las dos películas más importantes en las que participó como guionista, la cosa cambia. 'Apocalypse Now' (íd., Francis Ford Coppola, 1979) y 'La chaqueta metálica' ('Full Metal Jacket', Stanley Kubrick, 1987).

Herr falleció el pasado jueves en un hospital de New York tras una larga enfermedad. Tenía 76 años. Fue conocido sobre todo por ser un observador de la Guerra que más vergüenza ha vertido sobre los Estados Unidos, por el hecho de perderla: Vietnam. Esa experiencia le llevó a participar en los mencionados films como escritor.

En el film de Kubrick ejerció también funciones de productor, y publicó una biografía sobre el mítico cineasta un año después de que aquél falleciera. También participó en la escritura de 'Legítima defensa' ('The Rainmaker', Francis Ford Coppola, 1997).

La actualidad cinematográfica escasea (el tema más comentado es una posible crisis en taquilla), y tanto en Europa como en América la atención se centra más en el fútbol (España nos regaló hoy un buen thriller), pero circulan por Internet temas tan curiosos como el que traigo en este post. Como todo amante del cine, Leandro Copperfield admira a Stanley Kubrick y Martin Scorsese, y decidió rendirles homenaje con un vídeo que mezcla la obra de ambos genios.

Seis años después, Copperfield ha recibido el mayor halago posible. Scorsese tuvo la oportunidad de ver este montaje y quedó tan impresionado que quiso grabar un mensaje personal para felicitar a su autor: "Lo encontré muy, muy bien hecho, y sorprendente, muy divertido. De hecho, me quedé con ganas de más". A continuación puedes ver tanto la espléndida pieza, titulada 'Kubrick vs Scorsese', como la simpática reacción del director:

Ojo a esta controvertida lista. Con motivo de su 80º aniversario, el Sindicato de Directores de Estados Unidos (DGA) llevó a cabo una encuesta entre sus más de 2.000 miembros para elegir las películas mejor realizadas de la historia. El trabajo más valorado por los cinestas es 'El padrino' ('The Godfather'), la adaptación de la novela de Mario Puzo orquestada por Francis Ford Coppola.

De hecho, Coppola podría ser calificado como el mejor director de la historia teniendo en cuenta que en el TOP 10 aparecen TRES películas suyas. Otros autores con más de un título entre los 80 mejores son Stanley Kubrick (5), Steven Spielberg (5), Alfred Hitchcock (4), Martin Scorsese (3), Billy Wilder (3), David Lean (3), John Ford (2), Orson Welles (2), William Wyler (2), Robert Wise (2), Ridley Scott (2), Sergio Leone (2), Akira Kurosawa (2), Miloš Forman (2), Victor Fleming (2) y James Cameron (2).

Llama la atención que en la lista sólo haya UNA mujer (Kathryn Bigelow), elecciones un tanto polémicas como 'Avatar' o 'Rocky', y el orden de algunos títulos...