Sorpresa en Cannes. Tras posicionarse en contra del modelo cinematográfico de Netflix, Pedro Almodóvar va a crear y dirigir una serie para la popular plataforma, según informa la revista Fotogramas. Será el primer trabajo para televisión del autor manchego, que preside el jurado de la 70ª edición del Festival de Cannes.
Cuanto más tiempo paso sumergido en el mundo del cine, menos lo entiendo. Cuando antes los nombres relevantes del medio nos decían que internet era el futuro, ahora resulta que es un problema que va a destruir la industria; lo que se suponía que era una película, ahora resulta que no lo es —y ni siquiera han puesto un nombre nuevo—; y, lo que es más preocupante, aquella sana costumbre de bajar al videoclub de la esquina y ver una película en tu televisor un domingo por la tarde en calzoncillos, se ha convertido en una ofensa que mancilla el séptimo arte.
No se preocupen, queridos lectores; no se ha desatado el apocalipsis. Lo único que ha sucedido es que Netflix ha producido un par de largometrajes y han sido programados en la actual edición del Festival de Cannes. Un hecho, a priori, sin mayor importancia, que ha desembocado en una contienda guerracivilista entre realizadores, productores, exhibidores, y el público de un certamen que, como ya comprobó Nicolas Winding Refn, tiene una pasión desbordante por el arte del abucheo.
Hoy arrancó el Festival de Cannes, el certamen cinematográfico más importante del planeta. La 70ª edición promete ser muy especial, tanto por las películas y las estrellas como por las polémicas que empezaron a salpicar al festival incluso antes de iniciarse. Y ya desde su primera jornada no ha decepcionado.
Durante la rueda de prensa que ha reunido al jurado, presidido por Pedro Almodóvar, un periodista planteó la inevitable cuestión de Netflix; recordemos que Cannes ha modificado su normativa para que, a partir de 2018, sólo las películas que tengan distribución cinematográfica puedan optar a la Palma de Oro (es decir, un aviso a Netlix y otras plataformas que no apuestan por las salas de cine). Esta controversia ha puesto en evidencia una división en el jurado...
Mañana comienza el Festival de Cine de Cannes, la cita anual más importante para el cine internacional, y donde se asentarán las bases para lo que será la temporada cinematográfica del año. Esta edición no será una edición cualquiera. El certamen francés cumple 70 años, que se dice pronto. 70 años de cine, de consagrar a los mejores directores del mundo, de descubrir a los que se convertirían en parte de la Historia del Cine. Casi nada.
Este año promete ser una edición muy especial, y no sólo porque cumple 70 años. Cada edición, siempre se caracteriza por una anécdota u otra -robo de joyas, reivindicaciones políticas y/o feministas, películas polémicas, reencuentros…-. Sin intentar adelantarnos a nada, os dejamos las claves de lo que seguro dará mucho que hablar -o ya ha dado- por su naturaleza polémica, inusual o novedosa en la Croissette.
Madre no hay más que una, pero hay tantas madres como hijos. Construidas sobre nuestro propio universo de relaciones personales y únicas, las variaciones son infinitas, y así lo son también los retratos cinematográficos que, no importa si desde oriente u occidente, reflexionan sobre uno de los mayores pilares de nuestras sociedades, desde que el mundo es mundo.
En el Día de la Madre, queremos recordar a algunas de esas grandes mujeres que en la ficción crearon un microcosmos propio en torno a su figura y a las que debemos muchas de las mejores películas de la Historia del cine. Hoy queremos sacar a la luz a algunas de las madres más desconocidas porque merecen ser rescatadas, el primer domingo de mayo o cualquier día del año.
Lucrecia Martel vuelve por fin en 2017, después de casi una década de silencio en el terreno del largometraje. La realizadora argentina, ocupada durante los últimos años con otros proyectos, principalmente cortos, presenta ahora su nuevo largo de ficción bajo el nombre de ‘Zama’ y protagonizada por Daniel Giménez Cacho y Lola Dueñas.
Basada en una novela de 1956 del argentino Antonio Di Benedetto, Martel nos acerca la historia de Don Diego de Zama, un oficial español del siglo XVIII basado en un país latinoamericano sin nombre definido, que espera su transferencia a Argentina. Una producción de la que se desconoce su fecha de estreno, pero que ya ha presentado un interesante teaser tráiler.
Anoche se entregaban los 31º Premios Goya, donde resultaron como claras triunfadoras 'Tarde para la ira' de Raúl Arévalo y 'Un monstruo viene a verme' de J.A. Bayona, dos películas tan distintas como el día y la noche, pero ambas -a su manera-, un tour de force brutal que convierte a sus responsables en auténticos luchadores.
Y todo esto, lo digo sin ser, ninguna de las dos mis favoritas del cine español del año ni de lejos. Pero prefiero no volver a entrar en el debate de cuál debería ser la labor de los Premios Goya y su falta de diversidad para otro momento y aceptarlos como lo que sé: la celebración del cine español más visible y comercial -aunque no siempre vayan unidos de la mano-.
¡Ah! La noche de los Goya. Esa noche en la que salen a relucir mis peores instintos. Vale, sí...estoy de broma, pero sólo un poco. Los que seáis asiduos ya sabéis cómo funciona esto: ha llegado el momento de mi Quiniela Final de los Premios Goya 2017, que celebrará su gala de entrega el próximo sábado 4 de febrero.
Este año viene fuertemente marcada por la presencia del thriller español, o como dijo un colega periodista -y me encantó el concepto- del "machi thriller ibérico". 'Tarde para la ira' de Raúl Arévalo, 'El hombre de las mil caras' de Alberto Rodríguez o 'Que Dios nos perdone' de Rodrigo Sorogoyen, son tres de las películas con más nominaciones, con 11 las dos primeras y 7 la tercera. Sólo superadas por la emotiva 'Un Monstruo viene a verme', el fenómeno taquillero de J.A Bayona que opta a 12 'cabezones'.
Pedro Almodóvar presidirá el jurado de Cannes en su 70ª edición, entre el 17 y el 28 de mayo, según ha anunciado el propio festival esta mañana. El castellanomanchego se convierte así en el primer cineasta español en ostentar el más prestigioso cargo dentro del certamen de cine más influyente del mundo.
Con cinco películas a concurso en la historia del famoso festival francés, Almodóvar competía también la pasada edición por la Palma de Oro con su último trabajo, ‘Julieta’ (2016). Aunque su paso por la Croisette no ha dejado hasta la fecha el premio gordo, el español ha cosechado reconocimiento y galardones; se llevó el premio a la mejor dirección por ‘Todo sobre mi madre’ (1999) y el de mejor guión por ‘Volver’ (2006).
Hoy se han conocido las nominaciones a los premios BAFTA, concedidos por la Academia Británica de las Artes Cinematográficas y Televisivas. La gala de premios, que se celebra el próximo 12 de febrero en Londres con Stephen Fry como presentador, son considerados una de las antesalas de los Oscar de Hollywood por lo que 'La La Land', triunfadora recientemente en los Globos de Oro, parte con todo a su favor.
El musical estadounidense se erigió como gran favorita de los premios británicos con un total de 11 nominaciones, entre ellas a mejor película y mejor director. Competirá en la categoría de mejor filme con 'Yo, Daniel Blake' (I, Daniel Blake) de Ken Loach, 'La llegada' (The Arrival) de Denis Villeneuve, 'Manchester frente al mar' (Manchester By The Sea) de Kenneth Lonergan y 'Moonlight', de Barry Jenkins según ha anunciado la organización.